周末去看了《阳光女子合唱团》的点映，这部去年年底上映后不久就破了台湾地区票房纪录的片子，把我哭成了狗。
坦白说，这部电影是非常套路、企图心非常强烈的“预制哭片”，所有情节最终都是奔着煽情、让观众动容了去的，如果你无法接受这种套模板的创作以及里面一部分“陈旧”的价值观，那该片恐怕不适合看……
可即便如此，我还是很喜欢《阳光女子合唱团》，因为里面关于母女情的动人故事确实很好哭，而且，这部看似站在女性“正确”立场上的电影，其实探讨的是个非常“政治不正确”的议题：有罪之人还有没有资格谈爱？
影片讲述了囚犯李惠贞在狱中生下了女儿芸熙，本想一直养育她到法定的3岁，可因为芸熙患有眼疾，加上监狱的环境也的确不适合孩子成长，惠贞忍痛决定提前送她出去，为了给女儿留下美好回忆，惠贞决定组建一支合唱团表演送别，在此过程中，一群女犯们找到了治愈、和解与希望。
光听这个简介，阅片量稍微多一点的朋友，就能够把《阳光女子合唱团》的剧情猜得八九不离十。
事实也是如此，凡是你能想到的冲突、转折、泪点等等，在影片里都能够看到，比如着重描绘的女囚们其实本性不坏（这是一切叙事的基础），比如女囚之间势同水火的关系，肯定会因为破冰/合唱而变得和睦，严苛凶狠的监狱管教方科长肯定有善良护短的一面，好事绝对多磨，否极一定泰来。
我倒是对这样保守、稳妥的拍摄思路没有太大反感，套路之所以成为套路，本就是因为经典、好用，如果没信心用出人意表拿分，那依靠标准动作不扣分也不赖。
然后重点来聊聊《阳光女子合唱团》精心打造的母女情——影片一共展现了三段详略不同的母女关系，虽然情况和定性各异，但有一个共同点：母亲所做出的最重要的行为，都是“忽略”女儿、极度自私的决定，是反“母性”的。
翁倩玉饰演的杨玉英年轻时是位歌手，但因为生下的儿子患了无法治愈的顽疾，导致身为医生的丈夫感到颜面无光，不断家暴、出轨，不堪受辱的杨玉英拉着一家三口下毒，唯独抛下了不受重视的大女儿。
新人何曼希饰演的刘宥芯孤苦无依，刚成年的她不得不跳舞去还家里欠下的、永远还不清的债务，当她杀掉控制自己的黑老大入狱后，因为家里过不下去就早早抛弃她的妈妈，却突然现身来讨要房子。
陈意涵饰演的李惠贞更为复杂，夫妻两个金融从业者把家里搞破产后，在丈夫的暴力威胁下，她坚决不同意把肚里的孩子打掉，最终出于自卫和激愤杀了丈夫，也造成了她必须在监狱里生育抚养女儿的结果。
看到这里，也就不难明白《阳光女子合唱团》为什么要把惠贞这段母女情作为主线了，因为她是唯一在“只顾自己不顾孩子”的负面基础上，重新去阐释母爱无私的角色。
如果真的为孩子的长远着想，惠贞就不该防卫过当补刀丈夫，落得一个锒铛入狱的下场，在监狱里生养女儿，是她最自私、最不负责任的表现……可惠贞克服了“把女儿尽量久留在身边”的自私，为了孩子的身心健康，她必须尽早让女儿忘了自己这个妈妈。
所以阳光女子合唱团和幼儿园女童们合唱那段戏（安排惠贞和改名为子晴的女儿重聚）才格外催泪，因为那是在为数不多的可选条件下，对一位无私母亲最好的奖励，同时也是最甜蜜、最残忍的告别。
说到底，不管《阳光女子合唱团》用了多么政治不正确的起手式，它的最终落点肯定还是正确的、鸡汤的、感人的爱。
于是我们可以看到，被杨玉英辜负了一辈子的女儿，在母亲去世以及合唱团的歌声送别下，还是在心里原谅了妈妈，而惠贞意外去世后，先后出狱的阿珮、阿兰、宥芯等人也都成了子晴精神意义上的“生母”。
人心都是肉长的，就算这部影片摆明了是用刻在大家基因里的“母爱/亲情”来拿捏观众，它还是得逞了。
因此，《阳光女子合唱团》的实际质量如何，大家见仁见智，可至少在完成自己的预期目标方面，影片是成功的。
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